粉墙黛瓦、李白桃红、阡陌田园，化为明艳色块跃然纸上……金山枫泾镇中洪村有个“农民画世家”，全家四代九人均会作画，从上世纪50年代至今，创作农民画作品近千幅，被20多个国家和地区收藏。
以情入画，笔耕不辍，陈富林家庭以丹青描绘对乡村生活的眷恋、对时代变迁的喜悦，获评上海市“海上最美家庭”。
图说：陈富林夫妇和女儿女婿在切磋画艺。新民晚报记者 陶磊 摄
结缘 用画笔写日记
吴跟越角，金山枫泾镇地处沪浙交界，千年农耕文明积淀，孕育了散发泥土芬芳的艺术珍品——金山农民画。走进画村，绿树掩映丹青人家，陈富林家的三开间画舍就在其中。
1956年，少年陈富林跟着村里的泥水匠砌灶头、画灶壁，“鲤鱼跳龙门”“刘海戏金蟾”等生动故事寄托美好寓意。陈富林对绘画入了迷，将画布从灶台搬到纸面，白天劳动，晚上作画，颜料从黑色煤灰、赤色芝麻、青色豆叶等，逐渐转为水彩着色。“就像用画笔写日记，记录每天的农作场景和生活习俗。”陈富林创作了《农忙的早晨》《修水车》《打麦子》等作品，在乡邻小有名气，并探索改用遮盖力更强的水粉颜料，粗犷的线面、明快的色彩自成一格，勾画出热火朝天的农村景象。
1965年3月，上海美术家协会在松江召开群众美术座谈会，陈富林作为农民画代表参加，作品《饲养场》还送到了观摩展，这在当时着实是件“稀罕事”，中洪村投身绘画的农民也多了起来。“我们五六人的美术小组，为村里集体创作《村史·家史》系列作品，总共140多幅。”
图说：泛黄画刊诉说着这个金山农民画世家的传承与发展。 新民晚报记者 陶磊 摄
这种原生态的艺术引起文化部门重视。1976年，上海美术馆举办“金山农民画展”，陈富林等人创作的162幅作品登上大雅之堂；1980年，“上海金山农民画”在北京中国美术馆展出，被誉为“中国最优秀的民间艺术”，陈富林也作为第一代金山农民画作者脱颖而出。
痴迷 全家各有特色
陈富林痴迷农民画，不仅女儿陈修、陈惠芳耳濡目染，妻子王美英也摸起了画笔。她是村里出了名的“巧媳妇”，桃红柳绿的乡村美景入了眼，裁衣、纳鞋、绣花等日常活计也入了画，一幅描绘农村妇女生活的《桃花映面红》，被选为礼品送至第四届世界妇女大会。
大女儿陈修的婚事，更是农民画“做媒”。从偶然看到见报佳作，到共同参加画院培训，陈修与同乡青年高风相识、相知，在切磋画艺中萌发感情，夫妻俩还在枫泾古镇创办了金山第一家农民画社。
小女儿陈惠芳辞去工作、重拾画笔，成为专职的农民画家，丈夫沈林弟入乡随俗爱上丹青，陈富林的两个外孙也出手不凡，美术作品在多项赛事中获奖。看到小辈们画得热闹，陈富林的老母亲钱引珍也戴起老花镜，画起儿时记忆中的走马灯、水乡庙会、摇船社戏等民间风俗，再现了半个多世纪前金山的风土人情，引来家人赞叹。
图说：陈富林夫妇和女儿女婿在切磋画艺。新民晚报记者 陶磊 摄
一起作画品画，成了家庭的保留节目。在陈惠芳看来，每个家庭成员各有特色：“父亲经历了轰轰烈烈的大时代，他的画多是大场景；奶奶以前喜欢看戏，庙会、走马灯等民间元素很生动；母亲的画作做鞋子、晒衣服等场景较多，生活气息浓郁。”
一幅“传家宝”《安居乐业图》，26米长的画作中，涉及行业40多种、桥梁15座、船只98条、人物1646个，由陈富林构图、全家人共同上色，历时五年完成，堪称农村版的“清明上河图”。
传承 艺术走向世界
2006年，“金山农民画村”在枫泾建成对外开放，陈富林等一批农民画家开起了自己的工作室；2007年，“金山农民画艺术”被列入首批上海市非物质文化遗产保护名录。2008年，“金山农民画村”升格为“中国农民画村”，吸引游客慕名而来。
民族的，亦是世界的。20年前，陈富林将画作放在友谊商店、波特曼酒店等处寄卖，当时就很受外宾欢迎，画村建成后更是吸引绘画全球爱好者。2008年，一名日本作家来到金山，被色彩绚丽、笔法质朴的农民画感染，陈惠芳为新作小说《缘分》插画，该书出版后颇受欢迎。如今，陈惠芳每周前往中小学教授绘画，其中不少就是国际学校。
同时，面对农民画发展中遭遇的仿冒多、同质化、价格低等瓶颈，陈家人也积极寻求突破。陈修和高风注册了原创绘画商标“红胜火”，并首创限量的作品收藏模式，独创的原派画风更是深受市场认可。
60年间，陈富林家庭共创作画作近千幅，曾先后被20多个国家和地区的爱好者订购、收藏，50多幅作品在国内外画展中获奖。最近，陈富林正筹备再创作一幅长卷，让金山农民画在新时代焕发新生机。
新民晚报首席记者 范洁
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剪报折射农民画变迁
陈富林的画室里，收藏着多年来的媒体报道和见报画作，这一本本泛黄的画刊，一页页精心的剪报，诉说着这个金山农民画世家的传承与发展，既是记录陈富林一家的故事，也折射着农民画艺术的变迁。
其中，一本1999年的《妇女》杂志格外引人注意，封面上陈修、陈惠芳正倾情创作，姐妹俩不禁感叹“一转眼，就画了20年”，两人从初出茅庐的新人，成长为独当一面的画家，继续为金山农民画的传承创新不断耕耘。